« Le constructeur. Autoportrait », El Lissitski, gélatino-bromure d’argent, 1924

Dès 1914, des artistes comme Lazar Markovich Lissitsky dit « El Lissitsky » et Malevitch s’intéressent aux photographies aériennes, utilisent les théories mathématiques de l’axonométrie et les métaphores du vol, du détachement, de la suspension, avec des visées parfois cosmiques et planétaires, recréant un espace nouveau, irrationnel, flottant, tournant…
L’important dans cette vision aérienne du monde, c’est qu’elle définit un tout autre mode de perception et de représentation de l’espace que celui hérité de la perspective monoculaire classique et renaissante, c’est-à-dire une nouvelle sensation de liberté et d’expérience sensitive entre le sujet et le monde. Autant, dans la perception et la représentation traditionnelles, toutes les données sont régies par la même structure orthogonale, figée et rigoureuse, autant, dans la visée aérienne, ce rapport se met à flotter, à tournoyer, à errer, sans être arrimé à une structuration fixe. Avant l’arrivée du stalinisme qui stoppera toutes les manifestations artistiques servant d’autres intérêts que ceux du communisme, des expositions comme Film und Foto en 1929 que le Deutscher Werbund à Stuttgart demande à El Lissitsky d’organiser, ne seront plus pensables par la suite.